Когда звучит фамилия Леонид Якубович, в голове сразу возникают образы добродушного ведущего и знакомого крика: «Крутите барабан!» Уже больше трёх десятилетий он является бессменным символом программы «Поле чудес», старательно поздравляя победителей и раздавая призы. Но у этой легенды отечественного телевидения, оказывается, есть ещё одно – не менее яркое – театральное амплуа, которым в последние годы он щедро делится с поклонниками МХАТ имени М. Горького и других театров столицы.
Сцена вместо студии: неожиданный поворот в карьере Якубовича
Леонид Якубович, вопреки ожиданиям многих, не получил профессионального образования в области актёрского мастерства. После восьмого класса ему пришлось покинуть школу, за плечами была работа на авиационном заводе и учёба в технических вузах столицы. Но любовь к сцене в нём укреплялась с юных лет – он играл на студенческих подмостках и блистал в командах КВН. Именно это тонкое чутьё на комедию и драму стало его «интуитивным» багажом, который сегодня так ярко раскрывается на большой сцене.
Возвращение в МХАТ: история спектакля «Лавр» и роль старца Никандра
Первый полноценный выход Якубовича на новую для себя стезю состоялся в 2020 году, когда под руководством режиссёра Эдуарда Боякова в МХАТ имени М. Горького был поставлен спектакль «Лавр». Здесь артист воплощал образ глубокого старца Никандра – мудреца, полюбившегося зрителю своей искренностью и сложностью характера. Показы «Лавра» имели большой успех, и в новом театральном сезоне постановку планируют вернуть, но уже на сцену Театра Армии, где она наверняка зазвучит с ещё большей силой.
«Скупой» Мольера: современное звучание классики и неожиданный поворот образа Гарпагона
Особого внимания заслуживает недавнее перевоплощение Леонида Аркадьевича в знаменитом произведении Мольера – комедии «Скупой». Ещё в эпоху Людовика XIV на сцене в образе Гарпагона блистал сам Мольер. С тех пор минуло больше трёх веков, и сегодня Якубович вдохнул в своего героя новые смыслы, заново переработав классический материал. Любопытно, что он не просто сыграл заглавную роль, но и существенно переработал текст, добавил четыре новых монолога, размышляя вместе со зрителем о сложном пути внутреннего преображения.
Под руководством Эдуарда Боякова актер показал Гарпагона не только как алчного и жадного героя, но и как бережливого, хозяйственного, рачительного человека. В современном переосмыслении персонаж задумывается о том, какова судьба богатства после смерти, какую память человек оставляет после себя, и что значат истинные духовные ценности. Эта глубина и философия делают спектакль особенно актуальным для зрителей XXI века.
Декорации, символы и новые смыслы: чем удивляет современный театр
Зрительно спектакль тоже получил неожиданные акценты: декорация Александра Цветного – ироничная, стилизованная под XVII столетие, – притягивает взгляд огромной алой пуповиной, опоясывающей всю сцену. Этот символичный элемент объединяет эпохи, подчёркивая духовную «пуповинную» связь героев Мольера с каждым из нас – современными зрителями. Всё, что происходит в пьесе, оказывается напрямую связано с сегодняшней жизнью, а знакомые ситуации открываются с непривычной стороны.
Якубович: вдохновляющий пример и новые театральные горизонты
Потрясающее преображение Леонида Якубовича в образах старца Никандра и Гарпагона – это настоящий мастер-класс по смелости, самоиронии и поиску новых границ творчества. Он доказывает, что новые вершины можно брать в любом возрасте, что желание работать над собой и удивлять публику – всегда в моде. Признанный телеведущий снова и снова доказывает: в душе каждого человека всегда живёт артист, способный вдохновлять и объединять поколения.
Спектакли режиссёра Эдуарда Боякова на сценах МХАТ имени М. Горького и Театра Армии не просто показывают классику – они дарят надежду, заряжают позитивной энергией и приглашают задуматься о вечном. Пусть следующий театральный сезон принесёт зрителям ещё больше открытий, радости и вдохновения!
Источник: dni.ru
