
В городе Верхняя Пышма успешно развивается центр творческого развития «Маленький театр» под руководством талантливого театрального педагога, режиссера и актрисы Анастасии Погодаевой. Её театральная студия «Созвездие» завоевала множество наград, включая престижную международную премию «ARTIS» за выдающиеся достижения в театральном искусстве на фестивале «Я могу!». Знаменательным событием 2024 года стало включение коллектива «Созвездие» в число номинантов лучших спектаклей России – единственного представителя Свердловской области на этом престижном фестивале. За плечами коллектива множество призовых мест и Гран-при различных конкурсов. Познакомимся поближе с этим вдохновляющим молодым театральным деятелем.
– Что привело вас в мир театрального искусства?
– Творчество наполняло мою жизнь с ранних лет – от школьных мероприятий до самодеятельных концертов в деревне на каникулах. Однажды, когда танцевального самовыражения стало недостаточно, я увидела театральную постановку по телевизору. В тот же день мы с мамой открыли для себя детскую театральную школу Екатеринбурга, где началось мое погружение в волшебный мир театра.
– Какие этапы предшествовали созданию «Маленького театра»?
– Мой профессиональный путь начался с трехлетней работы в «Алых парусах» Верхней Пышмы, где я создавала свои первые творческие коллективы. Бесценный опыт принесло сотрудничество с театральными коллективами Екатеринбурга, Казани и культурной столицы – Санкт-Петербурга.
– Что вдохновило вас на создание собственного центра?
– После обучения в колледже искусств и культуры появилось стремление к творческой независимости и желание воплощать самые смелые идеи в театральных проектах.
– Какова главная миссия вашего театра?
– Наша цель – сделать театральное искусство доступным и полезным для каждого, независимо от возраста и будущей профессии. Мы создаем открытое пространство, где каждый желающий может стать частью нашей творческой семьи, без каких-либо кастингов и ограничений.
– Расскажите о вашем творческом коллективе и репертуаре.
– В «Маленьком театре» мы работаем с широким возрастным диапазоном – от дошкольников до подростков 16 лет. Наш репертуар включает волшебные постановки: «Золотой малек», «Русалочьи сказки», «От мыльного пузыря до фантика». Спектакли создают особую атмосферу, где дети открывают для себя новые миры, а взрослые возвращаются в беззаботное детство. Мы также организуем творческие вечера и моноспектакли, где участники могут проявить свои таланты в полной мере.
– В чем секрет вашего подхода к работе с юными артистами?
– Главное в нашей работе – создать пространство для свободного творчества, где каждый ребенок может воплощать свои идеи. Я стремлюсь быть внимательным слушателем и чутким наставником для каждого воспитанника.
– Почему вы выбрали путь руководителя, а не актерскую карьеру?
– Хотя изначально я мечтала об актерской карьере, во время обучения открыла в себе страсть к режиссуре. Работа с детским коллективом, начавшаяся еще на втором курсе, определила мое призвание. Поддержка моего режиссера укрепила решимость развивать детский театр и привносить в него новые идеи.
– С какими сложностями пришлось столкнуться при создании театра?
– Основные вызовы были связаны с организационными и финансовыми аспектами. Творческому человеку непросто адаптироваться к бизнес-реалиям, особенно без поддержки. Но благодаря упорству и продуманной системе управления нам удалось создать устойчивую платформу для развития.
– Были моменты, когда хотелось все оставить?
– Временные трудности неизбежны в любом деле. Особенно сложным был 2019 год, когда театр не работал целый сезон. Но этот опыт сделал нас сильнее, и сейчас мы с улыбкой вспоминаем эти испытания.
– Что бы вы посоветовали начинающим театральным деятелям?
– Крайне важно получить качественное профессиональное образование и постоянно развивать свои навыки. Помните, что ваша уникальность – это ключ к успеху в актерской профессии. Актерское мастерство требует постоянной работы над собой, как физической, так и духовной. Никогда не говорите «нет», всегда пробуйте новое. Режиссеру необходимы широкий кругозор, коммуникабельность и умение прислушиваться к актерам. Верьте в свои возможности – в театральном искусстве нет ничего невозможного!
Источник: mk.ru